B contro le Forze dell'Ale

È buffo come la storia dei Masters of the Universe , tra le serie di giocattoli di maggior successo degli sfavillanti anni Ottanta, nasca da un vero e proprio disastro di marketing. Infatti Mattel , l’azienda californiana che, già celebre per franchise come Hot Wheels, Barbie e Big Jim, avrebbe creato e prodotto i MotU tra il 1982 e il 1987, sul finire degli anni Settanta aveva rifiutato la licenza di uno strano film di fantascienza ricco di effetti speciali. Un film, forse considerato pretenzioso, la cui linea di giocattoli avrebbe richiesto sforzi che, per varie ragioni, lì per lì non sembrarono valere la proverbiale candela. Lo "strano film" in questione era Star Wars di George Lucas, i cui giocattoli vennero poi sviluppati dalla rivale Kenner in quello che fu il franchise più redditizio di sempre – anche – nelle action figure per ragazzi. Un successo che prosegue tutt’oggi, la cui fine è verosimilmente assai lontana lontana (quasi cit.). La concorrenza era con le spalle ...

A volte gli incontri più belli avvengono per caso. Così, un giorno ero a fare acquisti sul sito di Edizioni NPE ; e poco prima di chiudere l’ordine, come d’abitudine, mi vennero proposti alcuni titoli scontatissimi. Tra di essi, vi era questo volumone di racconti brevi a fumetti di Koren Shadmi: intitolato semplicemente, ma significativamente, Crudeltà . Koren Shadmi – apprendevo – è un autore israeliano trapiantato negli USA, un artista eclettico dal curriculum di grande rilievo, vantando pubblicazioni su testate che vanno dal New York Times a Playboy, da The Wall Street Journal a Wired, eccetera eccetera. Di Shadmi l’editore NPE ha già pubblicato altri interessanti titoli (i graphic novel Abaddon , liberamente ispirato ad A porte chiuse di Jean-Paul Sartre; e Rise of the Dungeon Master , la biografia grafica di Gary Gycax, il creatore di Dungeons & Dragons : li cercherò, li comprerò, li leggerò!), mentre Crudeltà raccoglie tutti i suoi brevi racconti degli esordi, peraltro ...

Junji Ito ,  I'indiscusso Maestro del manga horror, scriverà e disegnerà un breve racconto a fumetti tratto da The Lighthouse di Robert Eggers ! Il manga di Ito sarà distribuito gratuitamente in quelle sale giapponesi che, questo luglio, proietteranno finalmente il maestoso film con Robert Pattinson e Willem Dafoe , dopo un lungo rinvio ( The Lighthouse data 2019) legato alla pandemia da Covid-19. Una scelta assai azzeccata, considerate le analogie stilistiche del Maestro Ito – celebre per opere quali Uzumaki , Tomie , e Gyo ) – con il film di Eggers. Storie di orrore psicologico visionarie, grottesche, inquietanti e disturbanti, con protagonisti sempre sull'orlo della follia. Robert Eggers, già autore del magnifico The VVitch (2015), e di cui il prossimo anno uscirà l’atteso kolossal vichingo The Northman , ottiene così per l’uscita del suo The Lighthous e nel Sol levante un supporto di indubbio valore artistico! Junji Ito created a summary manga for black & white h...

Finalmente il primo numero di Sweet Paprika , la nuova, piccante e attesissima fatica di Mirka Andolfo per Astra (la divisione editoriale di Star Comics dedicata al fumetto occidentale), è qui tra le mie mani, e ho potuto gustarmela per intero! Il volume contiene ben quattro capitoli, compreso il primo che già avevo avuto modo di leggere, grazie all’anteprima uscita nelle fumetterie durante l’ultimo Free Comic Day (il 3 dicembre dell’anno scorso). Sweet Paprika è un’opera molto ambiziosa, italianissima nel gusto ma dalla decisa dimensione internazionale. E non è per niente un modo di dire: infatti, oltre all’edizione italiana di Star Comics – Astra, del fumetto usciranno anche un’edizione francese per Éditions Glénat , una americana per Image Comics , e altre ancora in altri Paesi del mondo (i diritti sono già stati venduti sicuramente in Spagna, Argentina, Cile, Turchia). E c’è di più: Sweet Paprika sarà anche una serie animata prodotta da Arancia Studio , Gray Ladder Productions...

La Pop Art è stato il movimento artistico che più di ogni altro ha saputo rappresentare grandezza e miseria della società contemporanea, nella sua essenza spettacolare e consumistica. Un’esperienza culturale che, nei differenti approcci dei singoli artisti (un non -movimento fatto di eccentrici individui, alla fine), ha espresso uno straordinario e vertiginoso mix tra un rigore descrittivo quasi scientifico; e un iconismo a sua volta indefinitamente sospeso tra l’apologetico e il funerario, al quale non fu estraneo un certo gusto per il monumentale e il kitsch.  Nata in Gran Bretagna negli anni Cinquanta con l’opera di Richard Hamilton, il cui collage Just what is it that make today’s homes so different, so appealing? (1956) è solitamente considerato la prima espressione della nuova direzione di ricerca, la Pop Art assume presto una dimensione internazionale, trovando tuttavia negli Stati Uniti la sua terra d’elezione per antonomasia. Va da sé: la Patria del libero capitalismo, d...

Una sensuale chimera narrativa, nata dall’incontro di un graphic novel con un libro di illustrazioni ermetiche. Un sapiente intreccio di erotismo, esoterismo e fisiologia, che ricompone nell’esperienza del lettore quanto di più simile vi sia all’idea mitica dell’Androgino, memoria occulta dell’eros e dell'esistenza stessa.  Lezioni di anatomia usciva pochi anni fa, nel 2018, per le edizioni GRRRz Comic Art Books : opera prima, almeno per quanto riguarda i libri a fumetti, del veronese Nicolò Pellizzon , classe 1985, all’epoca già celebre illustratore e videomaker, con numerose mostre al suo attivo in Italia e all'estero.  La sinossi: Lorenzo, studente di medicina a Bologna, vive attualmente a Valloria presso Piacenza con Giuliana, sua zia da parte di madre. Qui è tormentato da sogni enigmatici e voluttuosi, legati al ricordo confuso di sua cugina Lorena, che non vede dall’infanzia; nonché dall’interesse morboso dell’instabile zia, che di materno ha ben poco. Così, appena sap...

Il Giappone, già terra dal folklore inesauribile con i suoi numerosi e inquietanti yōkai – i mostri della tradizione giapponese, per l’appunto – ai nostri giorni amplia persino il suo catalogo, grazie all’immaginifica proliferazione delle cosiddette “leggende urbane”. Un fenomeno davvero interessante per chi si occupa di narrazioni (più o meno) spontanee; radicate nella società presente, nelle sue angosce e idiosincrasie, trasfigurate talvolta in vicende e figure dal sapore di nuove mitologie. Restando nei paraggi nipponici, dobbiamo a questo tipo di racconti popolari, per esempio, notissime saghe cinematografiche quali quelle scaturite dai film Ring (1998, Hideo Nakata) e Ju-on ( The Grudge , 2002, Takashi Shimizu), veri e propri franchise di enorme successo mondiale.  Un esempio notevole di leggenda urbana, trasposta stavolta in manga, ci viene da questo Phantom Stalker Woman , edito da Star Comics nella sua importante collana Umami. L’autore è Minetarō Mochizuki , prolifico M...

Esce questo mese in edicola il primo numero di Manga Vibe , una rivista di fumetti che la stessa casa editrice  Shockdom definisce, nel suo editoriale, "un'esperimento, una scommessa, una vera e propria sfida". Sì perché i fumetti presentati in Manga Vibe sono tutti manga italiani: una realtà - prosegue l'editoriale - ormai consolidata nel nostro Paese, e riconosciuta anche in Giappone. Leggendo nelle bio degli autori (in gran maggioranza autrici, altro azzardo interessante in un Paese spesso "conservatore" come il nostro) si scoprono collaborazioni e premiazioni di tutto rispetto, e persino nel Paese del Sol Levante. Il concetto di "manga italiano" fa spesso storcere il naso a molti lettori. I quali ritengono che la parola manga (lett. "immagini senza scopo, oziose") indichi un "modo" di fare fumetto, uno "stile", una "scuola" o giù di lì, culturalmente e geograficamente localizzato, per alcuni in maniera ...

Un grande e amatissimo classico del mahō shōjo o majokko , il sottogenere manga dedicato alle maghette, è tornato in una nuova sfavillante edizione! Creamy Mami , più noto da noi come l'incantevole Creamy , è innanzitutto un celeberrimo anime (1983-'84) dello Studio Pierrot . Forte dell'indimenticabile character design di Akemi Takada , questo classico dell'animazione giapponese arrivò in Italia sulle reti Fininvest, trasmesso nel contesto del programma contenitore Bim Bum Bam di Italia 1. Pur con l'adattamento un po' "libero" dell'epoca, e al ritmo di una sigla destinata a diventare una delle hit più richieste di Cristina d'Avena, L'incantevole Creamy ha saputo ritagliarsi uno spazio importante nella memoria dei ragazzi e delle ragazze italiani di allora, che ne seguivano ammirati le mirabolanti e divertenti avventure, tra musica, magia e quotidianità. Un tema noto dai tempi di Superman, quella della doppia identità: ma stavolta i ...